CZAS Przemijanie i Ponadczasowość

Sanatorium of Sound is a festival focused on experimental music and broadly understood sound and sonic art. His main objective is to present the widest possible spectrum of the phenomena related to the development of musical forms in the 20th and 21st century, maintaining the balance between the traditions of experimental music of the past few decades and the new, still structureless tendencies. So far the festival presented realizations of about 200 artists from all over the world. The festival is directed by Gerard Lebik and Zuzanna Fogtt and held in Sokolowsko-spa village in the mountains on the Czech-Polish border.

Sanatorium of Sound is a festival run by In Situ Contemporary Art Foundation in Sokolowsko. The main goal of the foundation is to create a space for art, education, and interdisciplinary creative processes promoting activities in the field of international heritage dedicated to contemporary art and culture, focusing on music, sound and visual art, performance, and film. Since 2007 In Situ organizing: Sokolowsko Film Festival Hommage à Kieslowski, Contexts-International Festival of Ephemeral Arts, Sanatorium of Sound, and since 2017 has been keeping the Krzysztof Kieślowski’s Archives.

Recenzje

“A sanatorium in the Central European border village of Sokolowsko plays host to a festival celebrating and interrogating healing vibrations and sounds of the body” - The Wire - Global Ear by Biba Kopf (Issue 429)
Biba Kopf
The Wire

Idea

Sanatorium Dźwięku to festiwal poświęcony eksperymentalnej muzyce współczesnej oraz szeroko rozumianej sztuce dźwięku, którego największym walorem są prezentacje w kontekście jego lokalizacji – uzdrowiskowej miejscowości usytuowanej w Sudetach Środkowych. Festiwal Sanatorium Dźwięku to nie tylko koncerty, ale również performance’y instalacje dźwiękowe, warsztaty, wykłady oraz projekty tworzone i dedykowane specjalnie temu wydarzeniu. Krajobraz gór otaczających Sokołowsko, poniemiecka XIX-wieczna architektura czy wspaniałe powietrze zawsze były nieodłącznymi atrybutami działań na polu sztuki i wszelkiej refleksji na temat nowych tendencji w muzyce współczesnej.

Tematem trzech przyszłych edycji festiwalu Sanatorium Dźwięku będzie jedno z najbardziej niedookreślonych pojęć, jakim jest czas. Przyjrzymy się jego różnym aspektom, starając się uchwycić złożoność problemu. W pierwszej kolejności poruszone zostaną zagadnienia przemijania i ponadczasowości.

Są to bowiem dwa aspekty czasu, które się przeplatają i uzupełniają. Z uwagi na to, że wzajemnie się warunkują, można je uznać za dwa oblicza naszej ludzkiej skończoności, niczym awers i rewers. W życiu codziennym miotamy się pomiędzy Heraklitem a Parmenidesem: jednym okiem spoglądamy na upływający czas, drugim na wieczność. Wydaje się, że nie potrafimy wyjaśnić tego, co zmienne, nie odnosząc go do tego, co trwałe. Nie umiemy mówić o trwaniu, nie wyobrażając sobie, że nosi ono znamię jakiejś niezmienności. Nie potrafimy nawet mówić o czasie, nie myśląc równocześnie o wieczności i odwrotnie.

Podczas tegorocznej edycji festiwalu Sanatorium Dźwięku postaramy się na chwilę zatrzymać czas i uważnie mu się przyjrzeć.

 

 

Artyści:

Catherine Lamb, Rebecca Lane, Emilio Gordoa, Burkhard Beins,  Jérôme Noetinger, Bakbilvv, Xavier Lopez, Sylwia Żytyńska, Katarina Gryvul, Carsten Stabenow, Björn Erlach, Edyta Jarząb,  Wacław Szpakowski, Bastian Pfefferli, Charlie, Bryan Eubanks, Hermeneia, Andrew Lafkas, Martyna Basta, Gerard Lebik, Antonina Nowacka, Ryo Ikeshiro, Jan Moss, Paweł Romańczuk, Lena Czerniawska, Biuro Dźwięku Katowice, Todd Capp, Derek Shirley, Sacred Realism, Mario de Vega, Canti Spazializzati Collective, Kolektyw ewaewa, Zofia Kuligowska, Paweł Szroniak, Kaja Marina Weiss, Alicja Rytowska, Grzegorz Gębski, Mikołaj Rytowski, Hanna Jurkowska